仕女图，又称“仕女画”，是中国传统人物画的重要分支，以描绘封建社会上层妇女生活为主要题材。其发展历程跨越两千多年，艺术风格和审美意趣随时代变迁而演变，反映了不同历史时期的社会风貌和文化特征。以下是仕女图的主要发展脉络及艺术特点：
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### **1. 起源与早期发展（魏晋南北朝）**
仕女画在魏晋南北朝时期萌芽，题材多取自古代贤妇或神话传说中的仙女，如曹植《洛神赋》中的洛神形象。顾恺之的《洛神赋图》《女史箴图》等作品展现了“瘦骨清象，气度高古”的审美风格，强调女性内在精神气质。
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### **2. 繁荣兴盛（唐代）**
唐代仕女画达到鼎盛，以张萱、周昉为代表，作品如《虢国夫人游春图》《簪花仕女图》等，描绘贵族妇女的日常生活，风格雍容华贵，人物体态丰腴，色彩艳丽，体现大唐盛世的富丽气象。
– **张萱**：擅长表现贵族妇女的闲适生活，如《捣练图》展现宫廷女性的劳作场景。
– **周昉**：创立“周家样”，人物丰肥柔丽，注重心理刻画，如《挥扇仕女图》表现宫廷女性的孤寂情绪。
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### **3. 世俗化与创新（宋元）**
– **宋代**：题材扩展至平民女性，如王居正《纺车图》描绘农村妇女的艰辛生活，体现人文关怀。
– **元代**：仕女画衰退，画家多取材历史故事，风格延续唐风但缺乏突破，如周朗《杜秋图》。
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### **4. 文人化与程式化（明清）**
– **明代**：仇英、文徵明等文人画家参与创作，风格趋向唯美，如仇英《贵妃晓妆图》展现明代理想化的女性形象。
– **清代**：仕女画地位提升，但风格趋于病态美，如改琦、费丹旭笔下的女性多“修颈、削肩、柳腰”，呈现“风露清愁”的韵致。
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### **代表作品**
1. **《簪花仕女图》**（唐·周昉）——唐代宫廷贵妇的闲逸生活。
2. **《虢国夫人游春图》**（唐·张萱）——杨贵妃姐妹的奢华出游。
3. **《纺车图》**（宋·王居正）——宋代底层妇女的真实写照。
4. **《湘君湘夫人图》**（明·文徵明）——淡彩仕女的典范。
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### **艺术价值**
仕女画不仅是绘画艺术的瑰宝，更是中国古代社会女性形象与审美观念的缩影。从魏晋的“清瘦高古”到唐代的“丰腴华贵”，再到明清的“纤弱病态”，其演变映射了社会文化的变迁。
如需深入了解具体作品或时代风格，可参考相关艺术史文献或博物馆藏品。
